Sergei Sergeyevich Prokofiev adalah seorang komposer, pianis dan konduktor Rusia yang lahir pada akhir abad kesembilan belas dalam apa yang sekarang dikenal sebagai Ukraina bagian timur. Menulis musik pertamanya pada usia lima tahun, ia memasuki St. Petersburg Conservatory pada usia tiga belas tahun dan membuat penampilan publik pertamanya empat tahun kemudian. Segera dia membuat namanya dikenal secara nasional, tetapi setelah Revolusi Februari, dia menyadari bahwa dia memiliki sedikit ruang lingkup di Rusia dan pergi pertama ke Amerika Serikat dan kemudian ke Prancis dengan paspor resmi. Kemudian ia kembali ke tanah airnya dan pada usia lima puluh empat mulai dihitung sebagai komposer terkemuka Uni Soviet. Sayangnya segera setelah itu, ia melakukan pelanggaran terhadap pihak berwenang dan delapan karya utamanya dilarang dari pertunjukan publik. Tahun-tahun terakhirnya dihabiskan dalam masalah kesehatan dan kendala keuangan, tetapi beberapa tahun setelah kematiannya, ia sekali lagi mulai dihitung sebagai salah satu komposer Rusia terbaik yang bekerja di setiap genre musik, termasuk simfoni, konser, musik film, opera. , balet, dan potongan program.
Masa Kecil & Awal Tahun
Sergei Sergeyevich Prokofiev lahir pada tanggal 23 April 1891 di Sontsovka, yang saat itu merupakan daerah pedesaan terpencil di bawah Kekaisaran Rusia. Sekarang bagian dari Oblast Donetsk di bagian timur Ukraina dan dikenal dengan nama Krasne.
Ayahnya, Sergei Alexeyevich Prokofiev, seorang ahli agronomi, adalah seorang insinyur tanah di Sontsovka pada saat kelahirannya. Ibunya Maria / Grigoryevna (née Zhitkova) Prokofieva, adalah seorang pianis ulung. Anak perempuan dari mantan budak, ia diajari teater dan seni oleh keluarga tuannya sejak usia dini.
Sergeyevich adalah satu-satunya anak orangtuanya yang masih hidup, memiliki dua kakak perempuan yang meninggal saat masih bayi. Melihat minatnya pada musik, ia memberi ibunya pelajaran pertama di piano saat ia berusia tiga tahun.
Ketika Sergeyevich berusia lima tahun, ia menyusun karya pertamanya. Dimaksudkan untuk piano, itu disebut 'Indian Gallop'. Komposisi ditulis oleh ibunya dalam mode F Lydian. Selanjutnya, ia menulis beberapa lembar lagi.
Pada tahun 1899, orang tuanya membawanya ke Moskow, tempat ia untuk pertama kalinya mendengar opera. Penasaran, ia mulai menulis satu. Segera sebuah libretto dalam tiga babak dan enam adegan sudah siap. Kemudian dengan bantuan ibunya, ia menyalin musiknya.
Pada tahun 1902, Sergei Sergeyevich Prokofiev dibawa untuk menemui Sergei Taneyev, Direktur Konservatorium Moskow. Terkesan oleh bakat musiknya, Taneyev membujuk komposer dan pianis Reinhold Glière untuk memberinya pelajaran privat selama musim panas 1902 dan 1903.
Pada periode inilah Prokofiev pertama kali mencoba simfoni. Perlahan-lahan, ia juga mulai bereksperimen dengan harmoni, yang mengarah pada penciptaan sejumlah karya piano pendek. Dia menyebut mereka "parit", dan ini kemudian meletakkan dasar gaya musiknya.
Di Konservatorium St. Petersburg
Meskipun terbukti bahwa Sergei Prokofiev adalah seorang jenius musik, orang tuanya ragu-ragu untuk mendorongnya ke karir di bidang musik pada tahap awal. Sebaliknya, mereka lebih tertarik membawanya ke Moskow, di mana ia bisa bersekolah di sekolah yang bagus. Namun kemudian, mereka memutuskan di St. Petersburg.
Pada tahun 1904, ibu dan anak pergi ke Petersburg, di mana mereka bertemu komposer Alexander Glazunov, juga seorang profesor di Konservatorium Saint Petersburg. Terkesan oleh bakat anak laki-laki itu, dia mendesak ibunya untuk mengizinkannya memasuki Conservatory.
Prokofiev belajar di Petersburg Conservatory dari tahun 1904 hingga 1914. Jauh lebih muda dari teman-teman sekelasnya, ia sering membuat mereka kesal dengan menyimpan daftar kesalahan mereka, tetapi membuat para gurunya terkesan dengan keterampilan inovatifnya.
Pada tahun 1908, ketika ia masih seorang mahasiswa di Conservatory, Prokofiev membuat penampilan publik pertamanya di St Petersburg Even of Contemporary Music. Pada tahun berikutnya, ia lulus dari kelasnya dalam komposisi, tetapi tetap terikat pada Konservatori sampai 1914, meningkatkan tekniknya dalam memimpin piano.
Pada tahun 1910, ketika ayahnya meninggal, itu jatuh pada dirinya untuk mendapatkan perawatannya. Dia pada saat itu telah membuat nama untuk dirinya sendiri di luar Konservatorium dan oleh karena itu, dia dapat mempertahankan dirinya. Ibunya juga membantunya secara finansial.
Keadaannya membaik pada tahun 1911, ketika ia dikenalkan dengan penerbit musik Boris P. Jurgenson yang menawarinya kontrak. Pada tahun yang sama, ia mengunjungi Moskow dan tampil di konser simfoni, di mana ia membuat kehadirannya terasa.
Prokofiev memiliki karya besar pertamanya, 'Piano Concerto No. 1 di D-flat major', tampil di Moskow pada 25 Juli 1912. Itu diterima dengan sangat baik dan dia melakukannya sekali lagi pada 7 Agustus 1912. Pada tahun berikutnya, dia mengunjungi Paris dan London. Ini adalah perjalanan asing pertamanya.
Sekembalinya ke rumah, ia memutuskan untuk tampil, apa yang dikenal sebagai 'Pertempuran Piano', di Konservatorium St. Petersburg dengan komposisinya sendiri. Karena peraturan mengharuskan agar karya itu diterbitkan, ia menghubungi penerbit, yang setuju untuk menerbitkan dua puluh salinan 'Piano Concerto No. 1 di D-flat major'.
Kompetisi diadakan pada 8 Mei 1914 dan juri dipimpin oleh Alexander Glazunov. Pertunjukan berjalan dengan sangat baik, sehingga Prokofiev dianugerahi Hadiah Anton Rubinstein, meskipun sedikit enggan. Dengan ini hubungannya dengan Konservatorium St. Petersburg berakhir.
Selama Perang Dunia I & Revolusi Rusia
Pada tahun 1914, segera setelah memenangkan Hadiah Anton Rubinstein, Sergei Prokofiev berangkat ke Inggris. Di sini ia bertemu Sergei Diaghilev, yang menugaskannya untuk menulis balet pertamanya, 'Ala dan Lolli'. Selanjutnya, ketika Perang Dunia I meletus, ia kembali ke Rusia, tetapi terus mengerjakannya.
Dikecualikan dari bergabung dengan perang sebagai satu-satunya putra seorang janda, ia menghabiskan waktu menyempurnakan tekniknya dalam organ, secara bersamaan menyusun sejumlah potongan. Sementara itu pada tahun 1915, ia menyelesaikan 'Ala dan Lolli'; tetapi ketika dia menyerahkan karya itu, Diaghilev menolaknya karena tidak memiliki karakter Rusia.
Diaghilev kemudian membantu Prokofiev untuk memilih topik dari kumpulan cerita rakyat Alexander Afanasyev. Hasilnya adalah 'Chout (The Fool)'. Namun, itu perlu direvisi beberapa kali sebelum memenuhi persetujuan Diaghilev. Sementara itu antara November 1915 dan April 1916 ia menulis 'The Gambler', sebuah opera dalam empat babak.
Pada Januari 1917, ia menyelesaikan orkestrasi 'Penjudi', tetapi dengan dimulainya Revolusi Februari, itu tidak dapat ditayangkan. Oleh karena itu, ia berkonsentrasi menyelesaikan ‘Simfoni No. 1 dalam D jurusan‘, sebuah karya yang telah ia mulai tahun sebelumnya. Ini perdana pada tanggal 21 April 1918 di Petrograd.
Meskipun ia terus bekerja, menyelesaikan karyanya pada ‘Violin Concerto No. 1 di D mayor, Op. 19 ', Prokofiev segera menyadari musik tidak memiliki masa depan di Rusia pada saat itu. Karena itu, ia memutuskan untuk mengunjungi AS.
Tinggal di luar negeri
Pada Mei 1918, Sergei Prokofiev melakukan perjalanan ke Amerika Serikat dengan izin resmi, mencapai San Francisco pada tanggal 11 Agustus 1918. Awalnya ia disambut dengan sangat sukses dan ditawari kontrak untuk produksi opera barunya 'The Love for Three Oranges' dari Cleofonte. Campanini dari Asosiasi Opera Chicago.
Meskipun ia menyelesaikan pekerjaannya tepat waktu, premier tertunda karena kematian Campanini pada tahun 1919. Karena perhatian yang berlebihan pada opera, ia telah lalai mengembangkan karir solonya, yang mengarah ke kendala keuangan. Karena itu, pada bulan April 1920, ia meninggalkan Amerika Serikat ke Paris.
Di Paris, ia membangun kembali kontak dengan Sergei Diaghilev dan 'Chout' -nya akhirnya disetujui oleh musisi yang lebih tua. Ditempatkan di Paris pada 17 Mei 1921, film ini mendapatkan kekaguman besar. Kemudian pada tanggal 30 Desember, Love The Love for Three Jeruk ’miliknya dirilis di Chicago di bawah tongkatnya.
Prokofiev tetap di Paris, menghasilkan sejumlah opera dan simfoni. Lambat laun, ia mulai menumbuhkan pengikut di tanah kelahirannya dan karenanya pada tahun 1927, melanjutkan tur dua bulan ke Uni Soviet.
Pada tahun 1928, Prokofiev mulai mengerjakan 'Anak yang Hilang'. Ini akan menjadi balet terakhirnya untuk Diaghilev. Film ini ditayangkan perdana di Paris pada 21 Mei 1929 dan mendapat apresiasi besar dari penonton dan kritikus.
Pada Oktober 1929, ia mengalami kecelakaan mobil, di mana tangan kirinya terluka. Tak lama setelah ini, ia melakukan tur keduanya ke Moskow. Meskipun dia tidak bisa tampil, dia menikmati menonton timnya bermain dari tempat duduknya di antara hadirin.
Kembali ke rumah
Pada awal 1930-an, Sergei Prokofiev mulai membangun jembatan dengan otoritas Soviet. Dari tahun 1932, ia adalah duta besar musik Rusia di sebelah barat, berpindah antara Paris dan Moskow. Karyanya selama periode ini semakin perdana di bawah perlindungan pemerintah Soviet.
Pada 1936, ia akhirnya menetap di Moskow. Ini juga merupakan tahun, ketika dia menyusun karyanya yang paling terkenal, 'Peter and the Wolf', sebuah dongeng simfoni untuk anak-anak.
Meskipun dia sekarang dipaksa untuk beradaptasi dengan situasi baru, dia terus menciptakan karya besar. Di antara mereka adalah 'Lagu Tiga Anak', 'Cantata untuk Peringatan ke-20 Revolusi Oktober', 'Semyon Kotko', dua 'War Sonata', dan 'Romeo Juliet.'
Ketika Jerman menyerang Rusia pada Juni 1941, Prokofiev, bersama dengan seniman lain dievakuasi ke Kaukasus. Dengan kelonggaran semua pembatasan, Prokofiev akhirnya bebas untuk menciptakan jenis musiknya sendiri.
'War and Peace', berdasarkan novel Leo Tolstoy adalah karya utama periode ini; karya-karya populer lainnya adalah 'The Violin Sonata No. 1', 'Tahun 1941', 'Balade untuk Anak Laki-Laki yang Tidak Diketahui', 'Cinderella, dan' Fifth Symphony. 'Segera, ia mencapai puncak karirnya.
Pada awal 1945, popularitasnya telah mencapai puncaknya sehingga ia mulai dianggap sebagai salah satu komposer terbaik di Uni Soviet. Meskipun terlalu banyak bekerja, Prokofiev terus bekerja, menulis 'Sixth Symphony' dan Ninth Piano Sonata 'pada tahun 1947.
Tahun Terakhir
Pada bulan Februari 1948, otoritas Soviet mengecam karya Prokofiev di bawah doktrin Zhdanov untuk 'formalisme' dan melarang kinerja delapan karya utamanya. Khawatir penganiayaan, musisi berhenti melakukan karya-karya lainnya juga.
Untuk menenangkan pihak berwenang, ia menulis, 'Kisah Seorang Manusia Nyata'. Ini ditayangkan perdana pada 3 Desember 1948 dan sebagian besar ditonton oleh pejabat departemen budaya, yang memberikan ulasan buruk. Balada dilarang tampil di panggung publik hingga 1960.
Meskipun kecewa dan di bawah hutang finansial yang besar, ia terus bekerja. Kesehatannya juga mulai menurun sangat cepat. Namun pada tahun 1950-51, ia menulis dan merevisi 'Symphony-Concerto in E minor' Karya-karyanya yang terakhir termasuk 'Stone Flower' (1950), 'On Guard for Peace' (1950), dan 'Symphony No. 7 di C-sharp Minor '(1952).
Pekerjaan Besar
Meskipun 'Symphony-Concerto in E minor' sekarang dianggap sebagai tengara dalam perbendaharaan selo dan orkestra, Prokofiev paling diingat untuk simfoni musiknya, 'Peter and the Wolf'. Ini adalah karya yang paling sering dilakukan di seluruh repertoar klasik dan telah direkam berkali-kali sejak itu.
Penghargaan & Prestasi
Meskipun disensor oleh pemerintah Soviet, Sergei Prokofiev telah menerima enam Hadiah Stalin, satu pada tahun 1943, tiga pada tahun 1946, satu pada tahun 1947 dan satu pada tahun 1951.
Pada tahun 1957, ia secara anumerta dianugerahi Hadiah Lenin untuk 'Simfoni Ketujuh' nya.
Kehidupan & Warisan Pribadi
Pada tahun 1923, ketika Sergei Prokofiev tinggal di Pegunungan Alpen Bavaria, ia menikah dengan penyanyi Spanyol Carolina Codina, yang nama panggungnya adalah Lina Llubera. Mereka memiliki dua putra, Sviatoslav, yang tumbuh menjadi seorang arsitek dan Oleg, yang menjadi seorang pelukis, pemahat dan penyair.
Pada tahun 1940, Prokofiev terlibat dengan penulis dan pustakawan berusia 25 tahun Mira Mendelson. Pada 1943, itu menyebabkan pemisahan dari Lina; tetapi mereka tidak secara resmi bercerai. Mira tetap menjadi istri mertuanya sampai kematiannya pada tahun 1953.
Prokofiev telah sakit selama delapan tahun terakhir hidupnya dan meninggal pada 5 Maret 1953 karena penyakit yang tidak ditentukan.
Setelah kematiannya, ketenarannya mulai menyebar dan sekali lagi ia mulai dianggap sebagai komposer terbesar dalam musik kontemporer baik di dalam maupun luar negeri. Pada tahun 1991, Uni Soviet merilis perangko untuk menandai ulang tahun keseratusnya.
Hal sepele
Prokofiev meninggal pada hari yang sama dengan Stalin. Orang-orang berduka atas kematian Stalin memadati jalan, dan akibatnya, tubuh Prokofiev tidak dapat dibawa keluar untuk layanan pemakamannya selama tiga hari.
Fakta cepat
Ulang tahun 23 April 1891
Kebangsaan Orang Ukraina
Meninggal Saat Umur: 61
Sun Sign: Taurus
Lahir di: Krasne, Ukraina
Terkenal sebagai Komposer dan pianis
Keluarga: Pasangan / Mantan: Lina Prokofiev (l. 1923–1941), Mira Mendelson (l. 1948–1953) ayah: Sergei Alekseevich Prokofiev Ibu: Maria Grigoryevna Zhitkova Anak-anak: Oleg Prokofiev, Sviatoslav Prokofiev Meninggal pada: 5 Maret 1953 tempat kematian: Moskow Pendidikan Fakta Lainnya: Penghargaan Konservasi St Petersburg: Enam Hadiah Stalin Hadiah Lenin
